储嗣宗，唐代诗人，润州延陵（今江苏丹阳）人，郡望兖州，为储光羲曾孙。他于唐宣宗大中十三年（859年）进士及第，曾任校书郎，主要活动于晚唐时期。其交游圈包括顾非熊、顾陶、司马扎等诗人，以山水田园诗见长，作品多描绘幽静山林景致，寄托超脱尘世的隐逸之思。
本文储嗣宗的五首诗中，引人入胜的句子各具韵味：《孤雁》的“萧萧天地秋”写尽了辽阔苍凉；《吴宫》的“细草迷宫巷，闲花误绮罗”以草木反衬兴亡，尤为辛酸；《赠隐者》的“鹤语松上月，花明云里春”对句清雅脱俗，宛如仙境；《南陂远望》的“唯有田家事，依依似故乡”触动了心底最柔软的乡愁；《送友人游吴》的“那堪闻夜砧”则将离愁别绪渲染得淋漓尽致，令人感同身受。
01《孤雁》
孤雁暮飞急，萧萧天地秋。
关河正黄叶，消息断青楼。
湘渚烟波远，骊山风雨愁。
展开剩余91%此时万里道，魂梦绕沧洲。
储嗣宗这首《孤雁》写得情景交融，很有感染力。诗的开头描绘了一幅苍凉的画面。傍晚时分，一只离群的孤雁急速地飞行。天地间充满了萧萧的秋风声。
“急”字写出了雁的惶恐，也暗示了诗人漂泊在外的焦虑。“萧萧”的秋风，渲染了肃杀、凄冷的氛围。整个天地都笼罩在秋色里，显得格外空旷，这更突显了孤雁的伶仃，也映衬出诗人内心的孤寂。
接着两句，诗人将目光投向更广阔的时空。“关河正黄叶”，边关、河流一带，正是黄叶飘零的深秋景象。这景色本身就带有关山阻隔、飘零异乡的意味。古人常有关河之思，这里化用了这种情思。
“消息断青楼”，青楼，常指代女性的居所，这里可以理解为家乡的亲人或思念的人。鸿雁常被视为传递书信的使者，但这只孤雁显然没有带来任何消息，家乡或意中人的音讯完全断绝。唐代诗人常写秋天黄叶，如贾岛《忆江上吴处士》“秋风生渭水，落叶满长安”，都借落叶抒发离愁或时光流逝之感。
然后，诗人的思绪飘向更远的地方。“湘渚(zhǔ)烟波远”，湘水中的小洲，烟波浩渺，一片迷茫。湘水一带常与屈原流放、娥皇女英的传说联系，本身就带有忧愁和哀怨的色彩。
“骊(lí)山风雨愁”，骊山是唐玄宗与杨贵妃悲剧故事发生地，这里的风雨也仿佛带着历史的忧愁。诗人引用这两个有特定文化含义的地点，进一步渲染了旅途的遥远、前路的迷茫以及一种深广的忧愁感。这不单是诗人个人的愁绪，似乎也融入了历史的喟叹。
最后两句直抒胸臆。“此时万里道”，诗人想到自己正行进在漫漫长途之中，离家万里。“魂梦绕沧(cāng)洲”，沧洲，古人常指隐居之地，是理想的归宿。
虽然身在旅途，但诗人的魂魄和梦想，却时刻萦绕在那个可以安放心灵的家园或隐居之所。这与开头的“孤雁”形象形成了呼应，孤雁急飞，或许也是急于寻找归宿。诗人以景起，以情结，将孤雁的形象和自身的漂泊感、思乡情、归隐愿完美地融合在一起。
这首诗通过描绘孤雁在萧瑟秋景中的急促飞行，以及相关的景物和地名，层层递进地抒发了诗人深沉的羁旅之愁、思乡之情和对安宁生活的向往。
02《吴宫》
荒台荆棘多，忠谏竟如何。
细草迷宫巷，闲花误绮罗。
前溪徒自绿，子夜不闻歌。
怅望清江暮，悠悠东去波。
储嗣宗的《吴宫》是一首怀古诗。诗人面对春秋时期吴国宫殿的遗址，触景生情，抒发了对历史兴亡的感慨。开篇就点出了吴宫的现状。“荒台荆棘多”，曾经华丽的宫苑楼台，如今只剩下荒凉和丛生的荆棘。景象十分萧索。紧
接着诗人发问：“忠谏竟如何？”这显然是指当年伍子胥等忠臣的劝谏，最终没有被吴王夫差采纳，导致国破家亡。这一问，充满了对历史的惋惜和反思，奠定了全诗伤感的基调。直接切入历史，点明怀古的主题。
接下来两句，诗人继续描绘吴宫的荒废景象。“细草迷宫巷”，纤细的野草长满了，几乎淹没了当年宫中的路径。
“闲花误绮(qǐ)罗”，不知名的野花自在地开放，它们似乎“误入”了这本应是穿着华丽丝绸（绮罗）的美女们活动的地方。这里用“迷”字，写出了路径的难辨；用“闲”字，写出了野花的自在，与宫廷的规整、奢华形成对比；用“误”字，则带有一种拟人化的意味，仿佛这些花开错了地方，更添物是人非的沧桑感。
然后，诗人将视线转向宫外的自然景物。“前溪徒自绿”，宫门前的小溪依然碧绿地流淌着，但这绿色在诗人看来是“徒自”的，是枉然的，因为它映照的不再是昔日的繁华。
“子夜不闻歌”，《子夜歌》是吴地著名的民间歌曲，常常在宴乐中演唱。如今，宫殿荒芜，自然再也听不到当年的歌声了。自然的“绿”依旧，而人文的“歌”已逝，这种对比深化了兴亡之感。
最后两句，诗人将目光投向远方，融入自己的情思。“怅望清江暮”，在傍晚时分，诗人惆怅地望着眼前清澈的江水。“悠(yōu)悠(yōu)东去波”，江水浩浩荡荡，不停地向东流去，一去不返。流去的江水，就像一去不复返的时光和历史。h1k5.cn/2t。|h1k5.cn/3m。|h1k5.cn/5w。|h1k5.cn/ee。|h1k5.cn/fr。|h1k5.cn/hn。|h1k5.cn/j9。|h1k5.cn/jd。|h1k5.cn/kn。|h1k5.cn/le。
李煜的“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，也是借水抒愁的典范。诗人面对此情此景，心中充满了对历史无常、时光易逝的惆怅和无奈。
这首诗通过对吴宫遗址荒凉景象的细致描绘，以及对相关历史和人文元素的联想，表达了诗人对历史兴衰的深沉感慨和物是人非的伤感。
03《赠隐者》
尽室居幽谷，乱山为四邻。
雾深知有术，窗静似无人。
鹤语松上月，花明云里春。
生涯更何许，尊酒与垂纶。
这首《赠隐者》是储嗣宗写给一位隐居者的诗。诗中充满了对隐士生活环境和情趣的赞美，以及对这种生活方式的向往。
开头两句就点明了隐者的居住环境。“尽室居幽谷”，是全家人都居住在僻静的山谷里。“乱山为四邻”，周围没有人家，只有起伏杂乱的山峦作为邻居。“幽”字突出了环境的僻静，“乱山”则暗示了环境的原始和自然。
接下来的两句，诗人开始描绘隐者的状态和居所的氛围。“雾深知有术”，山谷中经常弥漫着浓雾，这让人感觉这位隐者可能懂得一些道家方术或者养生之道。“术”字给隐者增添了几分神秘色彩，也暗示了其超凡脱俗。传统文化中，深山常与修道、高人联系在一起。
“窗静似无人”，隐者的居所窗户总是那么安静，好像里面没有人居住一样。这并非真的无人，而是写出了隐者内心的宁静和生活的简朴，没有尘世的喧嚣。“静”是隐者心境的外化。
中间两句是全诗最富诗情画意的部分。“鹤语松上月”，月光皎洁的夜晚，可以听到仙鹤在松树上鸣叫。“鹤”和“松”在中国文化中都象征着长寿、高洁，是隐逸生活的理想点缀。“月”则增添了宁静、清冷的意境。声音（鹤语）和景象（松月）结合，画面清雅脱俗。
“花明云里春”，春天到来时，山谷云雾缭绕之中，鲜花依然明媚地绽放。这句描绘了隐居环境生机盎然、色彩明丽的一面，即使在云雾深处，也有春天的美丽。“明”字写出了花色的鲜艳。这两句对仗工整，意境优美，如同仙境一般，极写隐居生活的美好。
最后两句，诗人直接点出隐者的生活追求和乐趣。“生涯更何许”，这样的人生，还需要追求别的什么呢？言外之意是，这样的生活已经非常圆满了。“尊酒与垂纶(lún)”，所需要的，不过是一杯酒，一根钓竿罢了。“尊酒”代表了闲适自得的乐趣，“垂纶”即钓鱼，象征着与世无争、悠然自得的心态。
这首诗通过对隐者居住环境、生活状态和情趣的描绘，成功塑造了一位超凡脱俗、安贫乐道、享受自然的隐士形象，表达了诗人对这种理想生活的由衷赞赏和向往。
04《南陂远望》
闲门横古塘，红树已惊霜。
独立望秋草，野人耕夕阳。
孤烟起蜗舍，飞鹭下渔梁。
唯有田家事，依依似故乡。
储嗣宗的《南陂(bēi)远望》是一首描绘田园风光的诗。陂是池塘或山坡的意思，这首诗写的是诗人在南边的池塘或山坡上远望所见的景象和感受。诗歌的语言朴素，画面感强，流露出一种宁静、淳朴的气息和淡淡的乡愁。
开头两句交代了时间和地点。“闲门横古塘”，一扇闲置的门对着一个古老的池塘。这“闲门”就暗示了此地的宁静，或许是诗人自己的居所，或许是看到的农家。
“红树已惊霜”，树叶已经变红，显示出被秋霜打过的痕迹。这直接点明了季节是秋天。霜打红叶，是秋天典型的景色，带有一丝清冷，但也色彩鲜明。
接下来两句，诗人将自己置于画面中，并描绘远处的景象。“独立望秋草”，诗人独自一人站立着，眺望着枯黄的秋草。这个“独立”的身影，带有些许的沉思意味，也可能暗示着一丝孤独。
“野人耕夕阳”，远处的田野里，一位农夫（野人，指乡野之人）正在夕阳下耕作。这是非常经典的田园画面，夕阳、农人、耕作，充满了生活气息，显得宁静而祥和。王维诗中也常有类似意境，如“斜光照墟落，穷巷牛羊归”。
中间两句继续描绘乡村细节。“孤烟起蜗(wō)舍”，一缕炊烟从简陋的农舍（蜗舍，形容其小）中袅袅升起。炊烟往往象征着人家、温暖和生活的气息。“孤”字或许暗示了村落的稀疏，也可能与诗人“独立”的心境呼应。
“飞鹭(lù)下渔梁”，白色的鹭鸟飞下来，落在捕鱼的竹坝（渔梁）上。这是动态的描写，白鹭的飞翔给宁静的画面增添了一点生机和雅致。鹭鸟也是田园诗中常见的意象。这两句，一静一动，一远一近（相对而言），构成了和谐的乡村图景。
最后两句，诗人直抒胸臆，点明了内心的感受。“唯有田家事，依依似故乡”。只有眼前看到的这些农家景象、田园生活（田家事），才让自己感到如此亲切、如此留恋（依依），就像是回到了自己的故乡一样。h1k5.cn/lg。|h1k5.cn/nj。|h1k5.cn/pl。|h1k5.cn/q3。|h1k5.cn/qz。|h1k5.cn/rx。|h1k5.cn/sj。|h1k5.cn/td。|h1k5.cn/x9。|h1k5.cn/xv。
诗人可能正身处异乡，眼前的田园风光触动了他内心的乡愁，或者说，这种淳朴、宁静的生活本身就具有一种“故乡”般的归属感和亲切感。
这首诗通过白描的手法，勾勒出一幅宁静优美的秋日乡村晚景图，并在描绘景物的同时，融入了诗人独自观望时的感受，最终落脚于对这种田园生活的亲切感和如同故乡般的依恋之情。
05《送友人游吴》
吴山青楚吟，草色异乡心。
一酌水边酒，数声花下琴。
登楼旧国远，探穴九疑深。
更想逢秋节，那堪闻夜砧。
这首《送友人游吴》是储嗣宗为送别一位前往吴地（今江浙一带）游历的朋友而作的诗。诗歌表达了送别时的依依不舍，对友人的前路既有想象，也有担忧，情感真挚。
开头两句，就将吴地的景色与离愁别绪联系起来。“吴山青楚吟”，朋友将要去看的吴地山峦是青翠的，但这青翠的山色却容易让人联想到楚地的悲歌（楚吟，常指屈原的《离骚》或悲伤的楚地歌谣）。暗示了旅途可能带来的乡愁或不顺。
“草色异乡心”，江南的草色青青，但这不同于家乡的草色，更容易勾起在异乡漂泊的愁绪。诗人一开始就设定了感伤的基调，将自然景物染上了主观情感色彩。
接下来两句，描绘了送别的具体情景。“一酌(zhuó)水边酒”，在水边设宴，与朋友共饮一杯送行的酒。“数声花下琴”，在花丛树下，弹奏起古琴，用琴声来表达惜别之情。
这是典型的古代送别场景，有酒，有音乐，充满了文人雅士间的情谊。但“一酌”、“数声”也暗示了相聚的短暂和离别的伤感。画面很美，但情意是伤感的。
中间两句，诗人开始想象友人未来的旅程。“登楼旧国远”，当朋友登上吴地的楼阁远望时，一定会感觉故国（指京城或家乡）更加遥远了。这是设身处地为朋友着想，体会他将要感受到的思乡之情。
“探穴九疑(yí)深”，友人此行或许还会去探访传说中舜帝葬身的九嶷山，那里的洞穴幽深莫测。九嶷山路途遥远且险峻，这里也暗示了旅途的艰辛和神秘。诗人想象的这两个场景，都带有距离感、隔绝感和潜在的困难。
最后两句，将担忧和惜别之情推向高潮。“更想逢秋节”，诗人进一步想到，如果朋友在旅途中恰逢秋天节日（如中秋节，是家人团聚的日子），那时他会是怎样的心情呢？“那堪闻夜砧”，秋夜里，如果再听到家家户户为准备寒衣而捣衣的声音（夜砧），那份思乡之情该是多么难以承受啊！
“砧声”在唐诗中是引发乡愁的典型意象，如李白《子夜吴歌·秋歌》“长安一片月，万户捣衣声。秋风吹不尽，总是玉关情。” 诗人在这里用了“那堪”，极言其情之难耐，将对朋友的体恤和担忧表达得淋漓尽致。
这首送别诗情真意切，诗人不仅描绘了送别的场景，更设身处地为朋友着想，想象他旅途中的见闻和感受，尤其突出了可能产生的乡愁和孤独感线上配资知识网，将惜别之情和对友人的深切关怀表达得含蓄而又深沉。
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